【现场直击】托尔托纳区Tortona Rocks：超级设计 × 炫黑科技屋顶秧田工装

【现场直击】托尔托纳区Tortona Rocks：超级设计 × 炫黑科技 Tortona Rocks展的主要灵感来自主题“叙述性设计”，是为设计而生的实验空间。托尔托纳区通过设计媒介，在受活动性与污染影响日趋加重的世界范围内进行探索。“超级设计展”今年提出的标语为“Only The Best”。展览内容选择突出知名人物、创新项目，和处于计顶尖地位的日本。01微笑佐藤大再掀欣喜狂潮NENDO:Forms of MovementNENDO个展热力不减，从门口参观的队伍长度，到每进入每一个展厅此起彼伏的“Wow”，都能看出这1来自日本的国际化事务所在设计之都掀起的狂潮。携手日本公司通过10个展厅对10种材料进行创新性利用，佐藤大的“小欣喜”早已不满足于工作室标志性手绘般的

Tortona Rocks展的

主要灵感来自主题“叙述性设计”，

是为设计而生的实验空间。

托尔托纳区通过设计媒介，在受活动性与污染影响

日趋加重的世界范围内进行探索。

“超级设计展”今年提出的标语为“Onl工作服报价单格式
y The Best”。

展览内容选择突出知名人物、创新项目，

和处于计顶尖地位的日本。

01

微笑佐藤大再掀欣喜狂潮

NENDO:Forms of Movement

NENDO个展热力不减，从门口参观的队伍长度，到每进入每一个展厅此起彼伏的“Wow”，都能看出这1来自日本的国际化事务所在设计之都掀起的狂潮。携手日本公司通过10个展厅对10种材料进行创新性利用，佐藤大的“小欣喜”早已不满足于工作室标志性手绘般的简约、趣味和诗意，新科技的融会、手作般的不肯定性、东方独有的细腻，都为其先锋产品设计注入更多内涵与意义。最后，请不要错过佐藤大给你的小礼物€€€€扭蛋机里是他以记念雕塑对你说的1句“情话”，1人1次的机会，快来赴约吧！

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索尼揭秘光影黑科技

Sony Design:Hidden Senses

由5个设计实验室带来的索尼黑科技，从概念到样例，再到家具、灯具、装潢品等实际利用，科技恍如第1次如此亲切、如此温顺。自然光般的照明，新家具的旧杂音，可变换材质效果的手指，独立于原物的影子，随着人走的灯光，可以拍照的镜子，挥手即发光的烛炬，翻转即透明的肌理玻璃……来到索尼设计展厅，你也能够成为“光影魔术师”；走出10组互动装置，你不能不赞叹“索尼大法好”。

03

色香细软中的奇异动物

Moooi:The Musuem of Extinct Animals

Tortona区的扛鼎品牌Moooi的展厅每一年都以精彩绝伦的繁复装置纷纭乱人眼、撩人心，今年却明显有所收敛，并且没将重点放在家具和灯具的大量更新€€€€以已灭绝稀有动物为原型和灵感，加以品牌独有的图案提炼与材质组合处理方式，今年展厅的重点聚焦于地/挂毯、壁布、家居面料的研发与搭配。繁华处的优雅自有过人魅力，今年的Moooi也许不如往年使人1见倾心，但的确更耐看，也经得起近距离视察、触摸和斟酌。

04

厨房革命：冰火两重天

Miele:Revolutionary Excellence

Miele品牌的展览属于意外之喜，主题展“Creating New Dimensions”以烤箱为主要意象，通过红光门廊和巨幅镜面数字投影营建出1种未来科技之感，在1段浸入式抽象几何视听享受以后，专业厨师借步“可以对话的烤箱”，以厚冰为盛器将鱼放入烤箱烤制6分钟，以后取出。“见证奇迹的时刻”到了！鱼已熟了，冰盛器却几近丝毫未熔化！“让不可能变成可能。”

05

隈研吾领衔，设计抗霾

Design in the Age of Experience

环境与科技版块将展出科技、环境与设计相结合的解决方案。在SuperDesign Show中的“体验时期的设计”展中，达索系统（Dassault Systèmes）基于“为生活设计”这1概念，为日趋严重的空气污染问题提供解决方案。其中，雾气蒙蒙的第1个黑色房间是雾霾体验空间，隈研吾做的大型装置“呼吸”引发人反思，INTERNI的老朋友罗斯加德的雾霾戒指也在此展出。除此以外，Habit以“逻辑艺术”为理念，展出了具有弹性线条的Elastica灯具、能够反应月亮周期的“另外一个月亮”，和基于互联网预报天气的新型科技产品QM 天气系统等。

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迷你生活：设计、体验与趣味

MINI Living:Built by All

未来不再只掌握在“专家”的手中。在住房和平常生活方面，居民正日趋发挥着关键作用。迷你生活鼓励个人在其创意工厂中开发属于自己的环境。愈来愈多的人居住在有限的空间里，他们的生活方式需要灵活多样的同居方式。迷你生活探索了未来住房、生活和工作的多种途径。它将不同的、有创造性的想法结合在实验概念中，由此空间不是主要由建筑风格来定义，而是通过深入研究现有空间的方法以适应新的生活方式。与Studiomama合作，这些个性化的内置家具被集成到半透明的彩色“贝壳”中，柔和地定义了私人空间和公共空间之间的界限。

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时尚之都的上海风情

Stellar Works: any/everyWHERE

“亚洲的感性，永久的工艺”（Asian sensibility, timeless craft），如恩设计研究室作为创意总监，全权负责这1明显以上海里弄为空间元素的展厅设计。新品由如恩和Space Copenhagen设计，同时还展出了中世纪的现代大师们的复古作品，包括Vilhem Wolhert和Jens Risom作品，都在上海制作。如恩希望任何/每一个地方都与位置、背景概念1起发挥作用，探索室内物体如何定义我们的生活方式。

08

先锋设计区最员工工作服，员工离职后扣钱
有趣的“路边风景”

Best Scenes in Tortona

SuperDesign Show展览入口处的微画廊art.box将自己变成了1间粉色的房间，这里的“Millennial Pink”是社交媒体上最火的色彩，由设计师茱莉娅（Giulia）和艾莉娜€€萨拉（Elena Sella）设计。除此以外，这里还展现了施华洛世奇的新品镜子、Econtract的皮蓬地板和Bitossi的杯子，所有的符号灵感均来源于社交媒体语言。

“IDEA设计超市”由丹麦设计师尼克拉斯€€雅各布（Niklas Jacob）策划，来自6个不同国家的18位设计师将展出名为“自己动手”（Do it Youself）的项目，它们可以自由组装成衣橱、书架、餐桌乃至是摇篮等，为生活带来各种各样的可能性。其解释漫画的内容使人忍俊不由。

Containerwerk通过两个装置，“微型生活”和“临时住房”来讲明未来的生活情形。这些以集装箱为基础的迷你住宅提出了可延续的生活解决方案：即便在很小的空间中，也能保证生活质量，和技术和美学的复杂性。乃至随着生活和工作维度日趋融会，更加有效利用现有空间。

超级阁楼（Superloft）是朱利奥€€卡贝里尼（Giulio Cappellini）所假想的1个真实的家庭空间。“现在，人们比以往更希望生活在1个能够反应他们传统、文化和身份的家中。我试图创造1个空间，不单单是为了展览，更重要的是创造1个国际化的家庭空间，描写生活在舒适空间中的乐趣。”卡贝里尼说。

河合乐器制作所(Kawai)与光艺术家松尾高弘（Takahiro Matsuo）合作的充满诗意的“水晶雨”钢琴。展出的透明水晶3角钢琴“漂浮”在波浪起伏的水面上。乐器演奏时，每个音符都闪烁着微光，雨点落在钢琴周围的空间里，进1步增强了乐器的水晶透明度和华丽的光芒。钢琴、艺术和技术融会，给设计师和建筑师带来了1个现代的音乐空间，超出了通常与乐器工业相干的刚性边界。

托尔托纳街区里有许多昆明工作服定做图片欣赏
装置，这1放大比例的婴儿座椅来自Stokke品牌，在10字路口10分受欢迎。

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文字 / 李诗雯

图片 / 各品牌

摄影 / 王子凌

美编 / 晨曦

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